《海上钢琴师》观后感(集合15篇)
看完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，为此需要好好认真地写观后感。但是观后感有什么要求呢？以下是小编收集整理的《海上钢琴师》观后感，希望能够帮助到大家。
《海上钢琴师》观后感1
有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。
这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，因为除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境界，是和外界纷扰不一样的存在状态。
对于这样的结尾，我一开始感到的是惋惜和同情：为什么不能试着上岸迎接新的人生呢?为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美好呢?为什么非要以死来结束自己的生命捍卫一生的梦想呢?
对于这部电影，有很多不同的角度和主题。当然，如果一部电影只能从单一的角度去分析，就不算一部经典之作。
从追求梦想的角度来看，当时的人们都朝着美国梦不断努力，世界充满了欲望、利益和关系的纷争，甚至很多人拼搏多年依然没有获得想要的成功，最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉，为了生存他放弃了自己的梦想;而1900一生都留在了船上做自己喜欢的事情，为了梦想他可以放弃一切，甚至于面对死亡，他依然无所畏惧。
不完美才是生命的常态，如果结尾没有这么悲剧性的一幕，这部影片就没有了升华的价值，在我看来，它反映了很多现实世界与理想主义的东西。如果1900走出了大船，拥有了和平常人一样的家庭和财富，也许他就无法弹奏出在大船上那种纯净、自然的音乐了。所以，这部电影在一定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯洁梦想。
《海上钢琴师》观后感2
“城市那么大，看不到尽头。”
“我停下来，不是因为所见，而是因为所不见。你明不明白？是因为看不见的东西。”
“拿钢琴来说，键盘有始也有终。有88个键，错不了，并不是无限的。但音乐是无限的，在琴键上，你可以奏出无限的音乐。”
“我喜欢那样，我活得惯。”
……
1900是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900最终与船葬于海底。
他用音乐来表达他看到的人和事，极尽其力，鲜明又生动。也用音乐来填充自己，挥洒生命，可以放纵，像把所有的音符挤在最狭窄的指尖一泻而下的畅快，也可以享受，抒情般慢慢流逝，在最适合的时间压下那一指黑键，听旋律的优雅和轻盈。一流的钢琴家带着鄙视和嘲笑来到了船上的宴会，三曲终，他用皎洁潇洒的笑和一根琴弦点燃的烟，把钢琴家的高高在上烧得一干二净，把听者的情绪烧得澎湃激昂，把世界的不平都抚平驱除，什么等级，什么高贵，不过如此，不堪一击。自讨没趣的人，总缺少一份内心的安宁。
我们或许从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从坚硬和纯白开始，学会圆滑，学会世故，但内心深处，终究会一直记得，这一生所做的种种妥协，不过是为了在这个微尘世界，在这架上帝给予的钢琴上，创作出独属于自己的旋律与琴音。 黑白交错的琴键弹奏出一曲又一曲清脆悦耳、沁人心脾的旋律，也弹奏出一段又一段不同人生际遇中的喜怒哀乐、悲欢离合。
或许从某种意义上，他奏响的是自由理想主义轻灵完美的挽歌。
《海上钢琴师》观后感3
1900的出生，似乎已注定他孤单悲凄的命运，海上钢琴师观后感: 一个囿于自己世界的天才钢琴师。成长的环境，让这名没有身份、无师便能自通的天才钢琴师与孤独相伴。88个键盘是他唯一的快乐，也是他的全部，是他演驿生命存在的形式。
因为他的出生和成长环境，他情不自禁地囿于自己的钢琴音乐世界里，拒绝陆地常人的生活。他短暂的一生永远没能有勇气走出弗吉尼亚号，因为来自内心对未来无法掌控的恐惧，让他选择现状。最终，他安心了现状，为每次旅行的20xx人次带去快乐，消除他们旅途的乏味与不安，他认为这样的生活是有意义的，他也以此籍慰自己的生活和人生。他认同并坚定他选择的生活方式，连他唯一的朋友通过尽力也没能改变他。
怜悯他的身世，同情他的处境。有三次为他落泪第一次是他的暗恋，那样青涩又那样的真诚，观后感《海上钢琴师观后感: 一个囿于自己世界的天才钢琴师》。看着他在爱面前表现出的懦弱，为他同情。他心爱的姑娘甚至没有感知到他的爱怜！只差那么一小步，他丧失了成功追求人生美好恋爱的机会。只因他不能走出弗吉尼亚号，他永远地失去了他的恋人，成为孤苦的人儿，那段爱情成为一生的怀念和伤痛。第二次为他落泪，是感动的泪水，是因为他决定要走出这个禁固他的大船，开始有了追求自己心中梦想的勇气。当他与每位看着他长大的弗吉尼亚成员分手时，泪水夺眶而出。他站在舷梯中央，未来就会从他的脚下将要开始延伸，然而他却步了。再次为他的懦弱伤感。第三次流泪，是他选择与弗吉尼亚号同归于尽。他临死前的表白，让人心碎，没人疼没人关爱，又那样有才情。那伸在半空中空弹钢琴的双手，让人呜咽。可怜的人儿，选择了让人意想到又意想不到的悲惨结局。
宿命，其实是性格所至，是成长环境在心底无形留下的轨迹，让他情不自禁的只能选择自己理想的生活方式。为1900哀伤！
《海上钢琴师》观后感4
之前看过这部片子，但是当时没有看进去，今天完整的看完，感觉还是引发了一些思考的。整部片子都是在托尼讲述中娓娓道来，这让人接受起来十分舒服。
隐隐地感觉到影片传达出主人公的孤独感，那种深陷其中的孤独，在孤独中出生，习惯孤独，再到无法离开这份孤独。这份孤独里面有艺术，也有一种心病。
整部影片，我认为最精彩的部分就是1900跟爵士的创始人斗琴，1900最后一曲仿佛是四只手在弹琴，甚至夸张到可以用钢琴的琴弦发烫到可以点燃一支烟。
1900最美的曲子是写给他一见钟情的女孩的，他透过船窗户看到女孩的美丽，把自己的爱慕隐藏在音乐之中，刻录成长篇并想找机会送给她。对于一个艺术家来说，他会选择自己擅长的一种艺术方式来表达自己对对方的爱慕。他一遍一遍对着镜子练习送礼物给她的台词，而每次他每次带着羞怯的谈吐，都被对方无视，知道最后一次他向她说明自己的心意，但是船靠岸了，他们分别在熙熙攘攘的人群中。
让人庆幸的是，托尼还记得他，或者也是导演或者编剧在传达这样的一种想法，他们在说：这个世界只有一些少数派能够理解那些大师级别的艺术。
这部影片里，1900成了艺术的化身，他会没有户口的出现在底层社会中，也会出现在有尽头的世界里，但是他离不开有尽头的世界，他也会消失其中，毫无功利地把自己炸掉。当然编剧也安慰着自己说：“只要你还有个好故事，和一个能够倾诉的人，你就永远不会完蛋。”我有的时候觉得，即便我们写不出好的故事，也至少要成为一个能够倾听的人，不然我们好像真的一无是处。
《海上钢琴师》观后感5
近日心有所感，却码不出字来，发旧文一篇，抒怀解郁。
能玩转88个琴键的无限音乐世界，却无法面对纷繁的现实生活。是对桃花源的坚守还是困顿于楚门世界，是纯粹不染尘埃不妥协的抗争还是脆弱玻璃心扛不起应负的重担？是跟从我心还是逃避认怂？不要说这是个不切实际的童话，分明看到每个人心中的那艘船，没有绝世天才，没有英姿神采，还是想远离凡尘俗世、一地鸡毛，诗和远方似乎近在眼前。然而大多数人还是会下船，也应该下船。下船是这个世界赋予我们的宿命，无法推却的重担。
彩云易散琉璃脆，困守在自我小世界，在现实中只会一地破碎。钢琴师这样的人格很难成就爵士大师的世俗成功，大概率会成为落魄的小号手，即使他是天才。所以不下船是对的，不下船成就一世传奇，下船就是世俗悲喜剧。
如果不是在现实中遇到同样灵魂的人，我对影片的理解将会是不同的。也是用键盘构筑世界，有才华有颜值，无担当无胆气，一手好牌困于心魔堕入凡尘。
什么是真正的勇气？人们终于学会接受外界事、物、人的不完美，归根结底是接受自己的不完美。不是消极承受，改变能改变的，适应能适应的，放手无法忍耐的，学会与不完美和谐共存而且不放弃成长。太多的人在离开学校之后就已经不再成长，让人喟叹的是某些人原本资质不错让人艳羡，但在随后的岁月里把一手好牌打的稀烂。他还能搬出各种有理有据的借口，让人无法反驳，成功的搬起石头堵住了最后一丝成长的空间，不敢选择，不敢承担，不敢面对真实的内心需求，不敢追求，只因为惧怕失败，究其心理，始终无法接受并面对自己的不完美，只能像驼鸟样拒绝世界，也拒绝了自我改善的可能性。
现实中没有钢琴师，你只会看到一个怨天尤人，精神崩塌，甚至无法自立的真正的loser。
奉劝在影院泪水涟涟的妹子，在现实生活中碰见钢琴师这样的人最好远离，否则你的整个人生将充满泪水。
《海上钢琴师》观后感6
其实，在一个月前我就已经把电影下载到电脑里了，一直是没机会看，所谓没机会不是没时间，因为看这种电影，必须一气呵成地看完，还得心无杂念，心无旁骛。这边厢满脑子都是明天该买那只股票抄底，那边厢还要跟着伟大的钢琴师在海上颠沛流离，如此的私心杂念绝对是对一部好电影的大不敬。所以等来等去，我决定今晚观看，原因是今天我的股票跌停了。
文艺电影的片长都不短，几乎都在两个小时以上，这让我很是受用，谁叫我是文艺片的粉丝呢。
电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长，最后死在海上的故事，当然这位钢琴师不是大西洋底来的人，他生活在船上，生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的，用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分，因为他弹得太好了，所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而，钢琴师1900对大海的热爱，准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷，远远胜过其他的一切，当然也包括钢琴。电影的最后演的是，在那一艘即将被销毁的大船上，海上钢琴师1900万般投入地，非常的忘我地，上下摇动手指对着空气弹琴，看到这里我唏嘘不已。
这真的是一部文艺的不能再文艺的电影了。
电影讲的就是一个人的宿命，至少我是这样认为。当一个人的生命被一样事物决定了的时候，这个人也许是幸福的，比如被自由、被爱情、被理想，如果被一艘船来决定，也许有些荒唐，可是很多人的生命中常常充满这样的荒唐。
生命被决定，在这部电影看来是美丽的。
也许，我是无法评判剧中人的幸或不幸。不过，我倒宁愿看到电影这样的`结尾：海上钢琴师1900跟随着他的钢琴而去，而不是那艘船，至于最后的生与死，不在我关心的范畴之内。
《海上钢琴师》观后感7
最近看了两部电影，朋友推荐的《海上钢琴师》《心灵捕手》，都是豆瓣评分9点几，关于人心，关乎人性。
钢琴师里印象深刻的第一个场景是开篇时小号坐在楼梯上，只要你还有一个好故事，你就不会完蛋，还要有一个可以倾听的人，而我很庆幸，我的身边有你们，即使无法诉说，也无法理解，但陪伴就是最好的良药。
1900在丹尼的养育下，成为了一个善良的人，如果捡到他的不是丹尼，那他的人生会否是另一种呢
后来的1900遇到了一个姑娘，一见钟情，激动，雀跃，夜不能寐，却终究止步不前，再见，然后再也不见。人生那么短，如若是你我，是否有那些勇气呢？迈一步，试一场，follow your heart。
现实的我们总是想太多，如果失败了，好丢脸，好尴尬，别人会怎么看我，做不成朋友怎么办，如果如果，还是保持现状好了。或许偶尔想起时会遗憾，会失落，会纠结，会伤感，但是再也不会冲动，也做不到再次去尝试，去了结。那颗跳动的心似乎被你的自尊，你的面子所捆绑了，蒙蔽了，就浑浑噩噩的继续活着。每天三点一线，它都安稳的动着，偶尔加速一下，然后归于平淡。
结尾时1900在破旧的船舱里向小号诉说了他没有下船的理由，在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。就像我们心里的欲望，无边无际，得到了今日所想，便会期待明日，总不会停止，1900选择了在有限的环境里，创造自己的无限可能，而我们又有多少人沉溺在欲望的泥沼里，越陷越深，不可自拔。生活很简单，复杂的确是人心，简单一点，勇敢一点，真诚一点，结果不一定是受伤呢......
不要犹豫，犹豫会带来恐惧。
《海上钢琴师》观后感8
其实，一个月前我已经把电影下载到电脑里了，一直没机会看，所谓没机会不是没时间，因为看这种电影，必须一气呵成地看完，还得心无杂念，心无旁骛。这边厢满脑子都是明天该买那只股票抄底，那边厢还要跟着伟大的钢琴师在海上颠沛流离，如此的私心杂念绝对是对一部好电影的大不敬。所以等来等去，我决定今晚观看，原因是今天我的股票跌停了。
文艺电影的片长都不短，几乎都在两个小时以上，这让我很受用，谁叫我是文艺片的粉丝呢。
电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长，最后死在海上的故事，当然这位钢琴师不是大西洋底来的人，他生活在船上，生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的，用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分，因为他弹得太好了，所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而，钢琴师1900对大海的热爱，准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷，远远胜过其他的一切，当然也包括钢琴。电影最后演的是，在那艘即将被销毁的大船上，海上钢琴师1900万般投入地，非常忘我地，上下摇动手指对着空气弹琴，看到这里我唏嘘不已。
这真的是一部文艺的不能再文艺的电影了。
电影讲的是一个人的宿命，至少我是这样认为。当一个人的生命被一样事物决定了的时候，这个人也许是幸福的，比如被自由、被爱情、被理想，如果被一艘船来决定，也许有些荒唐，可是很多人的生命中常常充满这样的荒唐。
生命被决定，在这部电影看来是美丽的。
也许，我无法评判剧中人的幸或不幸。不过，我倒宁愿看到电影这样的结尾：海上钢琴师1900跟随着他的钢琴而去，而不是那艘船，至于最后的生与死，不在我关心的范畴之内。
《海上钢琴师》观后感9
今天看了《海上钢琴师》，说实话，我不是特别的理解，但就我现在的角度来讲，我觉得至少有几句台词是很有启发的：“我只能在钢琴有限的琴键上弹奏出无限的音乐，我不能在无尽的世界去弹奏”，“陆地上的人们为什么总是想那么多”，“那么大，在那么多的街中选择一条，选择一栋房子，选择一个女人，选择……那么多的选择”。抛开主人公的恐惧，单单从一方面来说，他是一个伟大的人，至少他不贪心，只选择了音乐和海，他活得简单，活着是一种修行，至少说他这种修行是我们现代人所缺失的。
昨天看了奋斗，没有特别起伏的剧情，唯一的优点我觉得还是台词的经典，能让我记住的亮点也就是陆涛最后参加设计大赛说的一段话，不过原话我也记不起了。追求理想的同时丢掉了很多，这些真的不是我们想要的，如果说追求和欲望是人类发展的基础的话，那么我觉得这是一种借口，是一种辩解，人活着的最终目的是什么?是幸福，本来追求幸福的道路应该是直线的，然而我们现在追求的却是享受，走的是曲线，我们错误的把空虚的享受当成了幸福。我很喜欢看爱情片，尤其是韩剧和文艺片，我觉得他们讲述的是一种很幼稚很简单的故事，但是在这些影片中我看到了唯美，那种让人相信这个世界不只是只有金钱，我们可以追求的东西有很多。人是矛盾的，即便心里是希望过简单快乐的生活，然而因为虚荣心，因为自己的欲望，让自己过得好累，可能这就是为什么我们大部分人被称为凡夫俗子的原因吧!
活着就是让我们的心强大起来，让我们的心找到方向，当我们找到心的方向并为之奋斗的时候，那时候应该是在享受，应该是幸福吧!
幸福应该就是用心发现美好的事物!
《海上钢琴师》观后感10
《海上钢琴师》它没有恢弘磅礴的气势，没有曲折迷离的情节，没有撕心裂肺的呐喊，但它却是一部关于内心深处最微妙弦动的灵歌。
影片的主人公1900说过这样几句话：“城市那么大，看不到尽头。在哪里？我能看到吗？就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块土地，开辟一道风景，然后一起走向死路。太多的选择，太复杂的判断，难道你不怕精神崩溃吗？陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界现在也没有人知道我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”
很多观片人认为1900是命运悲剧与性格悲剧交织的受害者，他接受了自我毁灭的结局，从而也就没有以严肃的态度来对待人生，反而从中产生了荒诞感、孤独感、恐惧感和绝望感，缺乏了与命运抗争的尊严和信心。这种观点我不予否认，但我却不赞同。
有一句话是这样说的：“这个世界唯一一尘不变的就是它不停的在改变。”我们的世界时刻在改变，科技、文化正飞速发展，我们的步伐也在喧嚣浮躁中驱驰，渐渐地我们的灵魂跟不上脚步，只是一身肉体匆匆来往。在这个大多数人都疯狂追逐“钱和权”的时代，亲情、友情、爱情渐渐变了质，甚至对某件物品、事物的喜欢，也是基于某些目的。而1900他就像一个孩子，一张白纸，它执着而单纯的喜爱着钢琴，美妙的旋律只取悦自己或是献给心爱的人，他知道他能拥有什么，不去渴望那些不能，或者根本没有必要拥有的东西；它知道它不了解什么，也不去让自己陷入无尽的迷惘。若是他走下船，他或许可以在陆地收获名利，却只能以遗失本真来作为代价。
最终，他选择与巨轮一同消失在天际，不是懦弱，而是遵从自己罢了，因为生命的最后一刻，他是如此平静。1900，一位驻守在我心中的美丽。
《海上钢琴师》观后感11
用了三天的时间，慢慢地静静地看《海上钢琴师》。
不断地回放，不断地思索。
在思想的过程中，悲哀的是：铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞，我为自己的固化思维恶心。
1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。
我喜欢1900一脸的清澈，喜欢他沉迷的样子，喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说：“我看不见城市的尽头，我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说，键盘有始也有终，并不是无限的，音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢。可是走过跳板之后，前面的键盘，有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐？——不是给凡人奏，是给上帝奏。我生于船，长于船。这艘船每次只载客二千，既载人也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间，我过惯那样的日子——陆地？对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女，是条太长的航程，是瓶太浓的香水，是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正，世间没有人记得我，除了你，只有你知道我在这里。你属于少数，原谅我，朋友，我不能下船。”
《海上钢琴师》观后感12
《海上钢琴师》不像一个故事，更像一个寓言，无正式名姓、无任何身份记录、父母不详、一生不曾下船的音乐天才1900是具有象征意义的虚构。
虚构这样一个人物，并不像许多人说的那样为了揭示天才与普通人精神世界的差别，也并非为了让我们探讨这种生活方式实现的可能，实际上是通过他来反观现代文明（他所在的船连接欧洲和美国，实际上是世界文明的中心由欧洲转向美国），以及对人类生存状态的思考。
友人max作为常人存在既是情节合理展开的需要（否则他的故事怎么被世人知晓），也便于同样作为常人的我们代入、思考和追问。他为什么不下船？他怎么看待自己的身份？他怎么看待音乐上的决斗？他怎么看待外面的世界？
这些问题，又启发我们进一步思考：现代文明行进中，我们是否应该或有没有可能最大限度地保持自身的独立，不走出自己的舒适圈？如果没有国籍、姓名、父母这些信息记录，我们应该通过什么来确认自己的身份？职业、才华、兴趣这些东西是可以作为一项技能比拼，还是应该像信仰般与我们自身融为一体？当社会发展到看不到“尽头”，自我对环境没有掌控感的时候，人应该何去何从？
天才钢琴师最终还是没有走出那一艘熟悉的船，他的生命没有跳出88个黑白琴键，唯一可能让他从自己的生命暂时出走的爱情，也没能带他离开，因为他看到没有尽头的城市时，慌了。我喜欢这个处理，有很多电影，都是用爱情来将人物打出常规，我承认爱情有让人冲动的魔力，但它只会让人暴露出新的侧面，而不会从根本上改变一个人。
或许，海上钢琴师的一生既是一个悲剧，又是另一种完美。
《海上钢琴师》观后感13
主角1900，出生后被遗弃，之后被船上的煤工收养。八岁那年，养父的离去让她就这样一直孤独下去。也是这一年，她接触了钢琴凭着自己的悟性与弹钢琴时的专注，1900拥有着无谱却胜有谱的钢琴演奏之路。眼前头等舱里的每一个人，他都可将其的内心洞察，然后以钢琴曲的形式演绎出各人的不同心态；爵士之父咄咄逼人地来与他较量，最后黯然神伤地离开…
然而，他的一生是孤独的，没有家庭的温暖，没有儿时没有同龄伙伴的玩耍，从出生到死亡，他不曾离开过大海，一直陪伴他的只有从小演奏的钢琴。他也想有更多的朋友。于是，演奏之余，他翻开电话簿，打给一位陌生的女士，很快得到的是他人对他的不解，这是他第一次打电话，也是最后一次；当他遇到他心仪的女孩时，他努力去接近她，却总有不同的因素阻拦，他人无意的，他自身很难逾越的；当唯一的好友满怀憧憬地为他设想美好而温馨的生活前景时，他含着泪，默默地望着不解自己的好友。
1900有着惊世骇俗的才华，但也有着另人难以想象的孤单，仿佛他的世界仅有他一个人。似乎拥有着登峰造极才华的人们都有着一般人无法理解的感伤与伤痛，还有像入境后雌雄不分的程蝶衣、带来文学变革的弗吉尼亚·伍尔夫、绘画大师梵高…他们的个性与天赋给了他们惊艳的才华，也给了他们无法走出的忧郁，给了大众永恒的养分，却只给他们短暂的成就感。
电影娓娓道来这这位音乐天才的传奇的一生，将他的旷世之才(世人所知的音乐家几乎完全没法和他比)与避世的人生态度故事般地讲给我们这些凡夫俗子听，以一种淡淡忧伤的视角展现了出来。
这部电影也让我感同身受了没有亲人、没有伙伴的痛苦，给人小小的温暖、友善带来的不同。看完电影，除了感伤震撼之外，我也知道了应该对身边的朋友、同学、亲人和那些关心着我的人，还有陌生人更好些，减少不解带来的不快。力量微小，但毕竟是是我的一小份。
《海上钢琴师》观后感14
主角1900是一个被遗弃在蒸汽船上的孤儿，被一个好心的黑人烧炉工老丹尼收养了。可惜好景不长，在一次意外中，老丹尼不幸死亡，七岁大的1900再度成为孤儿。当美国警察上船搜查欲将他带往州立孤儿院时，他躲了起来。直到几天后的深夜中，人们才发现，1900满身煤灰地在钢琴上弹奏着不知名的美妙音乐！原来，从小被钢琴所吸引的1900凭借过人的天赋无师自通练就了一身高超技艺。他的天才琴技令当时最负盛名的爵士钢琴家都甘拜下风。但由于对红尘世俗的戒备和对陆地的恐惧，1900坚持不下船，哪怕是遇到了自己一见钟情的女孩。一次次地放弃机会与犹豫导致他对陆地、对城市越发恐慌、畏惧，乃至终生没下过船，直至船被炸毁的那一刻。
生于船，长于船，死于船，是1900的一生。不敢下船，只因为害怕陆地与城市；不肯让人刻碟发行世界，只因为不想让自己的音乐离开自己。作为音乐天才的1900的种种举动令我们十分不理解。
但这一切又是有迹可循的。1900从小被人教育，除了那艘船上的人，其他人都是坏人，因此，1900对陆地充满好奇的同时又不得不对陆地心存戒意，以不大友好的目光去审视船上的游客；美国警察上船搜寻幼年的他时的跋扈，杰瑞钢琴师的自傲粗鲁及对他的不屑，三等舱美洲人偷人衣服、伪装成一等舱欧洲移民寻求艳遇的行径等，都令他对世俗越发恐惧。同时，1900想尽一切去了解陆地、世俗的本质意义。他对“未来”太过注重，想要因果，要尽头的执着，使他想不开也放不开。其实死，对于1900来说，未必是件坏事，或许也算是某种程度上的解脱吧。
感慨天才钢琴师的选择。不过，如果1900能下船，有勇气去追求，也许，又是另一番光景，甚至成就一段不同的人生。我们该做的，是珍惜当下，把握机遇，不惧未来。
《海上钢琴师》观后感15
而整部影片对于一九零零的刻画则大多深入内心，导演将观众带入了一个自我封闭的纯洁世界。彷佛是对这种心灵的美好希冀，但末了一九零零的与船共沉，又使人觉得这彷佛更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝，所表现出的深深的无奈。
要是说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代，这个社会的认知。那么在影片中，美国便是这种充满利益与诱惑的混沌社会的具体反应。彷佛所有的乘客从欧洲远到而来，直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼，摘下礼帽，大肆的摇臂，只为迎接那充满大概性的美好未来。影片中的美国承载了大多人的梦想，诸如片中出现的小偷，一九零零说他总是会第一个发明美国，越是崎岖潦倒的人越是充满期待。而一九零零背道而驰。
正如一九零零的名字，他所处的时代是这个消灭时期的开始。他将自己拘束在这艘船上，实在是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的，不是我所看到的，而是我所看不到的！”如许的几句台词，发人怜悯。
这部片子本身也许并不想表达什么意义，就象一九零零那样漫不全心的弹奏和忧郁，他很单纯，地道，迷茫，却不需要任何支撑力，就象在风暴中他也能优雅如常的弹奏着只属于他的华尔兹乐章，一九零零不停想听听海的呐喊，却最终没有上岸。爱便爱了，忘便忘了，想往便想往了，退却便退却了，生便生了，死便死了。如许举重若轻的一生，象是从未放弃过梦想与寻求，又象是从未有过梦想与寻求。就象海一样。
我觉得毛孔象通过了微电流，如许宿命的哲学的无法可想的对话，我们的生命也象一幅挂在墙上的画。有什么样的色彩、怎样在尘土和光影中慢慢陈腐、怎样在某一天某一时刻悄无声息的失下来，或许都有过如许一次对话。
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